— Александр, весной этого года вы ушли из Театра Моссовета, в котором прослужили почти 30 лет. Можно сказать, что теперь вы в свободном плавании. Как вам в этом состоянии?

—  Прекрасно. Конечно, расставание с Театром Моссовета было для меня очень непростым. Отдать государственному учреждению тридцать лет жизни, заработать там все возможные звания, тридцать лет собирать залы и потом всё это оставить – это, конечно, было серьёзное, в определённом смысле драматическое решение. Но мне уже шестьдесят лет, и это время, когда можно подумать о себе и о том, что хочешь сам рассказать этому миру.

— Чем планируете заниматься?

—  Я в любом случае театральный человек, и моя судьба связана с театром. Недавно мы с Ниной Чусовой и Алексеем Козиным выпустили музыкальный спектакль «Вертинский», который пользуется очень большим успехом. Кроме меня в нём участвует квартет Евгения Борца и артист пластического жанра Андрей Кислицин. Я рад рассказать об этой постановке вашим читателям – проект действительно эксклюзивный, для настоящих ценителей. И, пользуясь случаем, приглашаю всех на наш спектакль в конце января в Дом музыки.



— О чём эта постановка?

— Вы знаете, я давно болею Вертинским. Но его история, которая случилась в начале XX века, мне кажется, приобрела новую актуальность в наши дни, когда после начала СВО люди стали искать лучшие места на чужбине. Спектакль создан на основе песен, стихов и записей из дневника, который Александр Николаевич вёл в эмиграции. Я думаю, он заставляет задуматься о том, что такое Родина и что происходит с человеком, когда он оказывается в отрыве от неё.



— Зритель вас знает прежде всего как драматического актёра, но в «Вертинском» вы сами исполняете песни великого русского шансонье.

— Моя вокальная карьера началась давно, хотя, возможно, она не имела такой всероссийской известности. Зрители узнали о том, что я пою, благодаря спектаклю «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда», который шёл на сцене Театра Моссовета в течение 12 лет. Это был не просто музыкально-драматический спектакль, а серьёзный музыкальный проект. Пели все участники спектакля, потому что он состоял на 90 % из живого вокала. Следом большой резонанс получил музыкальный проект «Дороги Высоцкого», где я в меру своих способностей исполняю песни Владимира Семёновича, а его сын Никита, с которым мы знакомы с 1986 года, читает стихи, выступая в роли рассказчика.



— Но вернёмся к драматургии. У вас за плечами более 30 ролей в спектаклях и более 120 киноработ. Можете ли какую-то из ролей назвать любимой и почему?

— Я всегда говорю: роли – это мои дети, которые рождены в муках, с затратой безумного количества энергии. И сказать, что вот это любимый ребёнок, а вот это – нелюбимый, я не могу, не имею права. Не может быть нелюбимых детей.

— Бытует мнение, что отрицательных персонажей играть легче и интереснее, чем положительных. Так ли это на самом деле?

— Да, потому что отрицательные образы всегда лучше прописаны драматургами во всём мире. Как нас в школе учили: если играешь положительного героя – ищи, где он плохой, а если плохого – ищи, где он хороший. Так вот у отрицательного персонажа часто хороших качеств можно найти больше, чем у положительного. Поэтому для артистов играть отрицательных героев проще и интереснее.



—  Как вы относитесь к тому, что в мир актёрского мастерства и кино сейчас приходят без образования – молодые люди и девушки из блогинга и соцсетей?

—  Отрицательно. Любой профессии нужно учиться. Почему из этих блогеров никто не идёт строить самолёты? Почему они не занимаются сельским хозяйством? Почему все стремятся стать артистами? Может быть, думают, что это проще? Но это ошибка. Сыграть один раз можно, но без обучения это, скорее всего, будет единичный проект. Но, как и во всём, исключения, конечно, случаются. Бывает, что непрофессиональные артисты становятся успешными. Например, Андрей Сергеевич Кончаловский снял фильм «Грех», в котором на роль Микеланджело он взял стоматолога, похожего на художника. Потом этот человек снялся ещё в нескольких фильмах у достойных режиссёров. Но, повторюсь, это скорее исключение, чем правило. И бытует больше в кино.



— Мы беседуем у вас дома под Истрой. Скажите, чем вас привлекает жизнь за городом?

— Вообще я москвич в пятом поколении. С детства был центровой мальчик и почти всю жизнь прожил в городе. Но в 40 лет, когда не стало родителей, мне вдруг очень захотелось уехать за город. Не знаю почему. Просто захотелось. Долго искал и в конце концов наткнулся на этот дом. Друзья помогли мне его купить, привести в порядок, и вот с тех пор я здесь живу и очень доволен этим. Это, конечно, не основная Новая Рига, где живут все мои друзья. У нас в посёлке всего 16 домов, и меня это вполне устраивает. И в Москву совсем не тянет. Да, если нужно туда ехать, я закладываю на дорогу два часа. Но это уединение того стоит.

— А что пожелаете нашим читателям в наступившем году?

—  Я желаю всем счастья, солнечных дней и крепкого здоровья. Я всегда желаю всем здоровья, потому что если оно будет, то и сил хватит на всё: и преодолеть все жизненные коллизии, и заработать нужное количество денег.